东汉的艺术发展

绘画和雕刻艺术

东汉的绘画成就很高，汉画像石通常集建筑、雕塑、绘画于一体。当时官僚富户常用石材修建坟墓或祠堂，在石材画像上进行雕刻，一般称之为画像石。画像石的题材丰富，有渔猎、耕织、宴餐、作战、伎乐、舞蹈等场面，以及许多历史故事。近些年南阳出土的汉墓中就有汉画砖石、汉墓壁画、汉代雕塑。内容主要是以生活为题材的，也有反映神仙世界的。东汉画工种类很多，在邓后的诏令中，曾提及画工三十九种。

以2003年考古学家在陕西省定边县汉墓发现东汉“虎舞剑，犬弹琴，蛙獭对饮话家常”的充满“大同”思想的壁画为例。壁画色彩鲜丽，线条流畅，技法纯熟，构图简洁谐整。在高约2米、宽约1.8米、深约3米的墓窑内，正面是表现主人生前生活、财富状况的农耕、狩猎图，东面是体现主人身份地位的出行图，顶部是二十八宿星象图。西侧图内容最丰，描述主人死后进入仙境，西王母瑶台宴饮，舞者、歌者、奏乐者，皆为虎、豹、犬、龙、野猪等兽，连青蛙、水獭也闲坐对饮密语。万物同乐，人兽相谐，画中主人乘着犹如观光电梯般的透明载体。

在雕刻方面，技法也十分成熟。汉灵帝时铸有四大铜人立于关门外，又铸四大铜钟，各重二千斤，悬于宫殿之前。2004年在天津蓟县小毛庄墓群发掘的砖石结构的东汉大墓中，考古人员发现了具有极高考古价值的石刻和彩绘。墓室入口处均有石质门楣。门楣两侧都有图案，一侧系用减地浮雕的刻法，汉代“青龙”、“白虎”等依稀可辨；另一侧则用线刻手法雕刻出禽类动物图案，并涂有彩色涂料。

音乐

东汉时期的音乐风格承继于西汉。在河南南阳出土的汉画中，有乐舞百戏图，反映了当时的音乐舞蹈情况。

乐器方面，东汉保留了西汉的竽、瑟、琴。筝是东汉末发展起来的乐器。筝最早可追溯到战国时的秦，但那时是种粗糙而不入耳的乐器，西汉时其地位并未改变。东汉末，筝的形制由半截音箱改为通体音箱，和琴一齐向瑟靠拢。改进了的筝立即成为重要乐器，因为它比瑟小，音区比瑟高，出音脆亮，演奏技巧又比瑟简单，于是逐渐替代了瑟。竽、瑟为主的乐队又变而为竹、笛、筝为主了。它为魏晋时期音乐的高度发展打下了基础。

东汉时期的舞蹈与西汉相仿，大多出现在宴饮场合这些舞蹈称为“杂舞”。为杂舞伴奏的乐队是黄门鼓吹。其主要乐器有建鼓、竽、瑟、箫（排箫）、埙，外加钟、磬。

西汉时发展起来的音乐形式“鼓吹乐”，在东汉时仍采用。“黄门鼓吹”也是一种鼓吹乐，演奏汉代皇帝飨宴群臣的“食举乐”，并奏杂舞曲。

服饰

西汉时冠服制度大都承袭了秦制，到东汉时，才正式确立下来。

汉朝的衣服，主要包括袍、襜褕(直身的单衣)、襦(短衣)、裙。因为汉代织绣业十分发达，所以有钱人家穿的是绫罗绸缎的衣服。一般人家穿的是短衣长裤，贫穷人家穿的是短褐(粗布做的短衣)。汉朝妇女的衣裙是两件式，样式也很多，还有长袍，最有名的是“留仙裙”。

具体来说，男子的官服包括以下几个方面：

礼服：汉朝的祭祀礼服，承袭了秦代的废除“六冕”，以一种冕服为祭天地明堂的礼服的办法。

冕冠服：是最尊贵的祭祀礼服，是天子及三公诸候、卿大夫祭天地明堂之时穿的。

长冠服：是夫子和执事百官，用在祭宗庙及各种小祀，如五岳、四渎、山川、社稷等典礼时穿的。

委貌冠服：相当于周代的冠弁服。为公卿诸候大夫行大射礼于辟雍的时候穿着。

皮弁冠服：这种冠服为大射礼时，执事者穿的，衣裳为缁麻衣，皂领袖、素裳。

朝服：自秦开始以袍作为朝服，汉代从皇帝到小吏也都以袍作为朝服，也是主要常服，亦即是深衣制的袍服，不过因为不同身份的人戴的冠不同而有不同的名称。汉代的朝服，服色是随着五时色，即春青、夏朱、夏黄、秋白、冬黑。朝服均是衬以告缘领袖的中衣。

而女子的正式服饰包括以下几个方面：

庙服：相当于周代的祎衣，是女子礼服中，地位最尊贵的一种。是太皇太后、皇太后、皇后拜谒祖庙时穿的服饰，颜色是皂下。

蚕服：相当于周代的约鞠衣。每年三月，皇后帅领公卿诸侯夫人参加蚕礼时穿的。

朝服：自二千石夫人以上至皇后，皆以蚕衣为朝服。